Aktuelles Lehrangebot (Herbstsemester 2026/27)
Die Studierenden verstehen Theater und theatrale Artikulationsformen als symbolische Praxis im Kontext gesellschaftlicher Diversität und erkennen die Wechselwirkungen zwischen Theater und gesellschaftlichen (Macht-)Verhältnissen. Mithilfe unterschiedlicher theoretischer Modelle sind sie in der Lage, künstlerische, alltägliche und theaterpädagogische Inszenierungspraxen u. a. aus diskriminierungskritischer Perspektive zu analysieren. Darüber hinaus entwickeln sie eine diversitätsorientierte Haltung in Bezug auf ihre eigene Theaterpraxis an der Schule.
Die Studierenden bereiten in Kleingruppen ein Referat zu einer selbst gewählten Fragestellung vor, das zugleich als mündliche Übung und Vorbereitung der schriftlichen Hausarbeit dient.
Leitung: Friederike Falk
Ort: Munketoft, MAD 131
Zeit: donnerstags, 12.00 - 14.00 Uhr - wöchentlich
Beginn: am 17. September 2026
TN-Zahl: 30
Aufbauend auf den Erfahrungen der ersten beiden Studienjahre wählt ihr für dieses Projekt ein für euch interessantes Themenfeld, in welchem ihr in Kleingruppen künstlerisch forschend eine bestimmte Fragestellung vertieft. Ihr lernt eine Vielfalt verschiedener Forschungsverfahren und -praktiken kennen, die ihr ausprobiert und daraus ein zum Inhalt passendes Präsentationsformat entwickelt.
Leitung: Eva Plischke
Ort: Bühnenwerkstatt CHORA, Schlossstraße 28 (Hof), schwarzer Raum
Zeit: dienstags, 16.00 - 18.00 Uhr (wöchentlich)
Beginn: ab 15. September 2026
TN-Zahl: 15
Leitung: Eva Plischke
Ort: Auf dem Campus / TRO 207
Zeit: mittwochs, 08.00 – 10.00 h (wöchentlich)
Beginn: ab 16. September 2026
TN-Zahl: 30
Leitung: Friederike Falk
Ort: Bühnenwerkstatt CHORA, Schloßstraße 28 (Hof)
Zeit: Freitag, 11.09.2026, 14.00 - 18.00 Uhr + Samstag, 12.09.2026, 10.00 - 17.00 Uhr
Beginn: ab 11. September 2026
TN-Zahl: 30
In dieser Werkstatt erhalten die Studierenden Impulse, um eine experimentelle künstlerisch-ästhetische Haltung im bewussten Umgang mit Körper, Bewegung, Stimme und Raum zu entwickeln. Dafür beschäftigen wir uns zunächst mit der individuellen Wahrnehmung von Körper und Stimme im Raum, um dann auch in der Gruppe chorisch-choreografisch zu arbeiten. Begegnung, Berührung, Nähe, Distanz, die Einzelnen im Verhältnis zum Kollektiv sind Themen, die uns dabei begleiten.
Spielerisch wollen wir dabei auch der Frage nachgehen, wie Körper und Stimme sowohl als Material als auch als Zeichen/Symbol in der theatralen Praxis vorkommen. Das schließt auch eine macht- und diskriminierungskritische Reflexion der körperlichen, theatralen Arbeit im Kontext von Schule und Studium mit ein.
Leitung: Eliana Schüler
Ort: Bühnenwerkstatt CHORA, Schloßstr. 28 (Hof), schwarzer Raum
Zeit: montags, 16.00 - 19.00 Uhr (Einzeltermine: 14.09.2026, 21.09.2026, 05.10.2026, 19.10.2026, 02.11.2026, 09.11.2026, 23.11.2026, 30.11.2026)
Beginn: ab 14. September 2026
TN-Zahl: 20
Unterrichtssprache: Deutsch
Das Seminar widmet sich dem Spiel und Experiment mit materiellen und immateriellen Elementen im Theater – etwa Objekten und Materialien auf der einen sowie Licht und Klang auf der anderen Seite. Die Studierenden treten mit diesen Dingen als ‚Mitspieler*innen' in Beziehung und erproben einen offenen, experimentellen Umgang mit ihnen. Ziel ist es, sich auf Spielaufgaben einzulassen, Neues auszuprobieren und die Bereitschaft und Neugier zu entwickeln, sich selbst und andere zu überraschen. Wahrnehmen und Beschreiben der eigenen Prozesse und der Prozesse anderer sind Bestandteil dieser gemeinsamen Praxis und ihrer Reflexion.
Leitung: Friederike Falk
Ort: Bühnenwerkstatt CHORA, Schloßstr. 28 (Hinterhof), schwarzer Raum
Zeit: donnerstags, 16.00 - 18.00 Uhr (wöchentlich)
Beginn: Donnerstag, 17. September 2026
TN-Zahl: 20
Leitung: Eliana Schüler
Ort: Bühnenwerkstatt (CHORA), Schloßstraße 28 (Hinterhof), schwarzer Raum
Zeit: montags, 18.00 - 19.00 Uhr (wöchentlich)
Beginn: ab 14. September 2026
TN-Zahl: 20
Das Seminar führt in zentrale Konzepte der Theaterpädagogik und des Darstellenden Spiels ein. Es werden Texte gelesen und diskutiert, die sowohl historische Entwicklungslinien des Darstellenden Spiels, als auch zentrale theoretische Positionen und aktuelle Debatten der theaterpädagogischen Fachwissenschaft nachvollziehbar machen. Ein Schwerpunkt liegt dabei auf der Frage, wie solche theoretischen Konzepte und Debatten bei der Entwicklung einer eigenen künstlerisch-pädagogischen Haltung für den Theaterunterricht unterstützen und zur (kritischen) Reflexion der eigenen Praxis herangezogen werden können.
Leitung: Eliana Schüler
Ort: auf dem Campus, OSL 244
Zeit: dienstags, 09.00 - 12.00 Uhr (Einzeltermine: 15.09.2026, 22.09.2026, 06.10.2026, 27.10.2026, 03.11.2026, 17.11.2026, 24.11.2026, 08.12.2026)
Beginn: 15. September 2026
TN-Zahl: 30
Unterrichtssprache: Deutsch
In diesem Theorie-Praxis-Seminar beschäftigen wir uns mit der Bedeutung von Reflexion, Kritik und Feedback im Theaterunterricht und darüber hinaus. Dafür klären wir zunächst grundlegende Begriffe und fokussieren über den Verlauf des Semesters mindestens drei verschiedene Bereiche:
1) Reflexion und Feedback in Probenprozessen
2) Reflexion und Kritik von Inszenierungen
3) Reflexion, Feedback und Benotung von Theater im Schulkontext
Wir werden im Seminar verschiedene Reflexionstools und Feedbackverfahren praktisch erproben. Dafür sind die Studierenden aufgefordert, ihre eigene Praxis zum Gegenstand zu machen und an gemeinsamen Theaterbesuchen teilzunehmen. Die Bereitschaft, sich (selbst-)kritisch mit der eigenen künstlerisch-pädagogischen Haltung und Praxis auseinanderzusetzen wird vorausgesetzt.
Leitung: Eliana Schüler
Ort: auf dem Campus, OSL 244
Zeit: dienstags, 09.00 - 10.00 Uhr (Einzeltermine: 29.09.2026, 20.10.2026, 10.11.2026, 01.12.2026)
Beginn: ab 29. September 2026
TN-Zahl: 15
Unterrichtssprache: Deutsch